At synge i kor er en af de fineste måder at være sammen om musik på. Alligevel kender de fleste korsangere følelsen af sug i maven, når koncerten nærmer sig, og publikum begynder at finde deres pladser. Det er helt normalt, og det behøver ikke stå i vejen for en god oplevelse.

Denne artikel handler om, hvordan man som korsanger kan møde scenen med mere ro. Nogle af tipsene handler om krop og vejrtrækning, andre om det mentale, og fælles for dem er, at de kan øves i god tid inden koncerten.

Nervøsitet hører med til at stå på en scene

Nervøsitet er ikke et tegn på, at man ikke kan sit stof. Det er kroppens måde at gøre sig klar på, og selv erfarne sangere mærker det. Spændingen giver skærpet opmærksomhed, og den energi kan faktisk løfte en optræden, hvis man lærer at tage imod den frem for at kæmpe imod.

Det hjælper mange at anerkende følelsen i stedet for at skjule den. Når man siger til sig selv, at det er okay at være lidt anspændt, mister nervøsiteten noget af sin magt. Så bliver den en følgesvend på scenen frem for en modstander.

Krop, vejrtrækning og stemme spiller sammen

Stemmen sidder i hele kroppen. Er skuldrene spændte og vejrtrækningen høj og hurtig, kan man høre det på klangen. Derfor er en rolig krop et af de bedste redskaber en korsanger har, og det kan trænes på samme måde som selve sangen.

En grundig opvarmning inden koncerten løsner både krop og stemme. Nogle får ro af at gå en tur, andre af at stå stille og trække vejret dybt ned i maven nogle gange. Det vigtige er, at man finder en rutine, der virker for én selv, og bruger den hver gang.

Her er nogle små ting, der kan give ro og overskud inden en koroptræden:

• Kom i god tid, så du ikke skal stresse dig på plads i sidste øjeblik.
• Drik vand og undgå at synge dig træt i timerne op til.
• Lav en kort opvarmning af krop og stemme, gerne den samme hver gang.
• Find dine holdepunkter i noderne, så du ved, hvor du kan hvile øjnene.
• Aftal med sidemanden, at I hjælper hinanden med indsatser.

Når de praktiske ting er på plads, frigør det overskud til at være til stede i musikken. Så bruger man ikke energi på at bekymre sig om det, der alligevel er styr på.

At føle sig godt tilpas i sit eget udtryk

Selvtillid på scenen handler ikke kun om stemmen. Det handler også om at føle sig godt tilpas med sig selv, når man står synligt foran andre. Når man er tryg ved sit eget udtryk, retter man lettere blikket udad mod publikum og dirigenten i stedet for indad.

Det kan være noget så enkelt som tøj, man har det godt i, en frisure der sidder, eller en fornemmelse af at være velsoigneret. For nogle rækker det længere, og de vælger for eksempel hudpleje eller en behandling som frax laserbehandling af huden for at møde scenen med lidt mere ro i sig selv. Sådanne valg er personlige og bør altid drøftes med en autoriseret behandler.

Vil man udforske den vej, er det en god idé at få tingene vurderet i god tid og ikke lige op til en koncert. Man kan for eksempel find en klinik hos Cosmo og få en snak om, hvad der giver mening for netop en selv, længe inden det store optrin står for døren.

Fællesskabet i koret bærer den enkelte

Det smukke ved kor er, at man aldrig står alene. Man er en del af en klang, der er større end den enkelte stemme, og det er en tryghed man kan læne sig ind i. Når nerverne banker, hjælper det at huske, at hele rækken synger med, og at ingen enkelt sanger bærer det hele.

Netop derfor betyder det meget, hvordan koret er sammen uden for scenen. Et kor, hvor man hilser på hinanden, griner til prøverne og hjælpes ad, skaber en tryghed, der også kan mærkes til koncerten. Den gode stemning i lokalet følger med op på scenen.

Så når du næste gang stiller dig op og venter på dirigentens optakt, så mærk efter, at du står skulder ved skulder med de andre. Nervøsiteten er der måske stadig, men den deles, og musikken bliver til i fællesskabet. Det er dét, der gør korsang værd at stille sig frem for.